映像演技と舞台演技の違い

映像演技と舞台演技は、

同じ「演技」ですが、

求められるものが少し違います

舞台では、

客席まで情報を届ける必要があります

そのため、

身体や声を大きく使うことがあります

一方で映像では、

カメラが俳優の細かな変化を捉えます

小さな視線の動きや、

呼吸、言葉にする前の反応まで映ります

そのため、

映像演技では、

感情を大きく見せようとすると、

不自然になることがあります

もちろん、

映像だから小さくやれば良い、

というわけではありません

重要なのは、

相手や状況から影響を受けていることです

例えば、

・相手の言葉をどう受け取ったか

・今何を考えたか

・どう振る舞おうとしているか

そういった内側の動きが、

映像では重要になります

映画監督として俳優と仕事をする中で、

映像では、

「感情を説明する演技」よりも、

その場で実際に反応していることの方が重要だと感じます

また、舞台では、

空間全体で芝居を成立させますが、

映像では、

カメラサイズによっても演技が変わります

ロングショットなのか、

アップなのかで、

必要な情報量も変わります

映像演技では、

「感情を見せる」よりも、

その場で相手と関わることが大切です

その結果として、

自然な芝居が立ち上がってきます

当ワークショップでは、

映画・ドラマ・CMなどを前提にした、

映像演技のレッスンを行っています

未経験の方から、

現場経験のある俳優まで参加しています

初心者の方へ

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